jueves, 27 de diciembre de 2012, 19:00:00

MADRID

Recital de piano. Festival Internacional de Música Contemporánea COMA'12.
Obras de: Tomás Marco, Josep Soler, Claudio Prieto, Teresa catalán, Juan de Dios García Aguilera, Francisco García Álvarez y Carme Fernández Vidal

Homenaje a Tomás Marco en su 70 aniversario

 

Lugar: Palacio de Longoria (sede de la SGAE).

Hora: 19,00h.

Organiza: Asociación de compositores madrileños.

 

 

PROGRAMA

 

Tomás Marco (1942)

Contorno de planto (2009)

 

Josep Soler (1935)

I heard his tears… (2012) *

 

Carme Fernández-Vidal (1970)

Stratvm Mvtvvm (2012) *

 

Francisco García Álvarez (1959)

La rosa ilimitada (2012) *

 

Claudio Prieto (1934)

Tierra de nadie (2012) *

 

Juan de Dios García Aguilera (1959)

Pequeñas variaciones al nombre de Tomás Marco (2012) *

 

Teresa Catalán (1951)

Ura eta lurra (2012) *

 

Tomás Marco

Stella splendens (2011)

Campana rajada (1980)

 

* Estreno absoluto. Obra compuesta para el homenaje a Tomás Marco

 

 

Notas al programa

 

No hay duda de que la figura de Tomás Marco (Madrid, 1942) es una de las más interesantes y singulares que ha dado la reciente música española. Marco ha desarrollado un intenso y prolífico trabajo en diferentes campos, como la composición –el primero y más importante-; la divulgación musical a través de conferencias, artículos, críticas y cursos; el ensayo y la investigación de amplio espectro, la docencia y, por último, una gran actividad como organizador que le ha llevado a desempeñar cargos de gran importancia, entre ellos, el de director general del INAEM.

            El programa que presenta el pianista Diego Fernández Magdaleno está formado por obras del propio homenajeado y las de diversos compositores que se han sumado a este aniversario. Músicos de diversas generaciones y estéticas como las que enriquecen el panorama creativo español que con tanto ahínco ha estudiado Tomás Marco a lo largo de su fecunda trayectoria.

            Contorno de planto y Stella splendens, con las que se inicia este recital, son, a su vez, obras para homenajear a otros músicos. La primera, fue compuesta para el concierto en memoria de Ramón Barce que Fernández Magdaleno llevó a cabo en el Auditorio Nacional de Madrid; música emotiva, profunda en recuerdo al inolvidable amigo. Stella splendens está escrita para celebrar el setenta aniversario del violagambista y director Jordi Savall. Para ello, Marco tomó una célebre melodía del Llivre Vermell que sirve de base a toda la pieza, estrenada también por Fernández Magdaleno en el Instituto Cervantes de París.

            La obra de Josep Soler titulada I heard this tears… está inspirada en The Blessed Dazomel, no es la única del autor catalán compuesta a partir de textos de Dante Gabriel Rossetti. Soler escribe, junto a la dedicatoria a Tomás Marco, las siguientes palabras: “…que la música diga lo que no pueden decir las palabras…”.

            La mallorquina Carme Fernández-Vidal se ha referido así a su pieza Stratvm Mvtvvm, dedicada a Marco en su septuagésimo aniversario: “las connotaciones descriptivas de su título, junto con la presencia exultante y comunicativa del material sonoro, remiten alegóricamente a la sugestión propia, entregada en última instancia, a una diversidad interpretativa”.

            Francisco García Álvarez ha escrito, a propósito de su homenaje a Marco, lo siguiente: “El nombre de esta pieza está tomado del título de una obra de un escritor ficticio, que firmaba como Benno von Archimboldi, nacido de la imaginación del gran escritor Roberto Bolaño. El mencionado Benno es el protagonista de la obra del escritor chileno 2666. Con este título he querido sumarme a la serie de composiciones que llevan la palabra Rosa en su título que, bien escritas por el propio Marco o en homenaje  a él, hacen referencia al nombre de su esposa. La Rosa ilimitada es una obra escrita en torno a dos notas que se presentan con un pulso irregular. Esa idea se amplía a fragmentos que presentan un aspecto desolado y se enmarcan dentro de un contexto de definición abstracta, que sucumbe a una interpretación muy libre por parte del espectador”.

            Claudio Prieto ha dejado unas notas sobre su pieza que preceden a la partitura, donde deja constancia de la motivación compositiva de Tierra de nadie: “Se inspira en el libro de Tomás Marco Historia cultural de la música, un documento de vuelo universal y obligado conocimiento que contextualiza, de un modo ejemplar, las relaciones entre el mundo de los sonidos, las bellas artes, la cultura, la ciencia…, llegando a un entendimiento, especialmente lúcido, al manifestar que la música estaría en una Tierra de nadie (de ahí el título de la obra)”.

En su obra Pequeñas variaciones al nombre de Tomás Marco, el compositor Juan de Dios García Aguilera desarrolla un motivo basado en el nombre del homenajeado en diferentes texturas, con un mundo armónico sutil, lleno de contrastes y riqueza expresiva.

            Por su parte, Teresa Catalán señala, a propósito de su pieza Ura eta lurra, que  “la traducción del título, escrito en euskera, es AGUA Y TIERRA. Se ha introducido ese idioma como referencia a las raíces que tiene Tomás Marco con la Villa de Uztárroz (Valle de Roncal en Navarra), y aunque no pretende ninguna relación con la música escrita, su semántica representa la fertilidad como homenaje a su trayectoria”.

            Para concluir, de modo simétrico, dos piezas de Marco. Campana rajada es uno de sus títulos pianísticos más conocidos, obra de 1980 estrenada por Jean Pierre Dupuy, fruto de un encargo realizado por la Association pour la Collaboration des Interprets et des Compositeurs, y que resulta una pieza que profundiza en un mundo de ricas  resonancias y sonoridades. Por último, Diferentes diferencias, estrenada por Diego Fernández Magdaleno como homenaje al intérprete y musicólogo Antonio Baciero, con ecos de músicas antiguas que el maestro burgalés ha difundido y editado a lo largo de varias décadas. Con esta pieza se pone fin a un programa atractivo por la amalgama de estéticas que se dan cita en él con el objetivo de homenajear a una de las figuras esenciales de la música española contemporánea: Tomás Marco.

 

Luis García Vegas